Serendipity – Boveiri Leila egyéni kiállítása

2025. augusztus 18.-án Radák Eszter megnyitja Boveiri Leila iráni-magyar festőművész Serendipity című kiállítását, mely szeptember 12.-ig látogatható Budapesten, a Ladó Galéria nyitvatartási idejében. A tárlat olyan festményeket mutat be, amelyek mitológiai istennők és növény/gyümölcs szimbólumok kapcsolatát értelmezik kortárs, egységes formanyelven.

Alakshmi

Boveiri Leila Serendipity című kiállítása egy személyes, mégis egyetemes felfedezés története: a művész a mitológiai istennők és a növényvilág találkozási pontjait kutatja, ahol a női test, a gyümölcsök és a természet formái egymásra vetülnek. A serendipity – a váratlan, mégis jelentéssel telített megtalálás – élménye indította el azt a vizuális gondolkodást, amely a kiállítás festményeiben egységes, erőteljes képi nyelvvé áll össze.

Khlórisz

A művek inspirációját különböző mitológiák női alakjai adják: görög, hindu, azték istennők és archaikus női szimbólumok jelennek meg gyümölcsök, növényi formák és antropomorf jegyek fúziójaként. A willendorfi Vénusz időtlen termékenység-szimbóluma és a gömb geometriai tökéletessége keretbe foglalja ezt a vizuális rendszert: a különböző kulturális eredetű alakok egy közös, kortárs mitológiává rendeződnek. A képeken a mák istennője éppúgy feltűnik, mint Hekaté fokhagymaszimbóluma – hol önálló növényi attribútumként, hol az emberi testtel szinte egybeolvadó jelként.

Mák-istennő
Hekaté

A sorozat központi tézise, hogy a néző ösztönösen az emberi formát keresi: egy hétköznapi zöldség vagy gyümölcs antropomorf felhangja azonnal megragadja a tekintetet. Ez a „ráismerés-pillanat” – amikor egy répa emberi alakot idéz – maga is serendipity: játékos, mégis gondolati teret nyitó felismerés a természet és az ember között. Leila festményei e tapasztalat poétikáját ragadják meg: a természetet emberi testként, a testet a természet részeként ábrázolják, hidat képezve a mai, a természettől egyre távolodó néző és az ősi mintázatok között.

Irisz

A kutatásból fakadó tudatosság a kompozíciók rendjében és szimbolikájában is tetten érhető. A formák tiszták, a színek koncentráltak, az ikonográfia célzott: minden elem a termékenység, a női princípium és a ciklikus természet narratíváját erősíti. A képek egyszerre érzékiek és fegyelmezettek, a látvány finom egyensúlyt tart a játékos rátalálás és a mitológiai mélység között.

Rumina

Ez is érdekelhet

A legfrissebbek